关于数字技术与现代艺术的问题，小编就整理了3个相关介绍数字技术与现代艺术的解答，让我们一起看看吧。
数字媒体技术与艺术的关系？数字媒体艺术是一个宽口径的技术与艺术相结合的新专业。
她的从业者要具有良好的科学素养以及美术修养，既懂技术又懂艺术，能利用计算机新的媒体设计工具，进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。
这是一门新的跨界学科，要求其能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，能熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力等方面工作的专业技术人才。
1、学习内容不同数字媒体艺术属于交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、数字图像处理技术、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。数字媒体技术主要包含场景设计、角色形象设计、游戏程序设计、多媒体后期处理、人机交互技术，是主要针对游戏开发、网站美工和创意设计类工作设计的专业。
2、重点学校不同数字媒体艺术：中国传媒大学、吉林动画学院、北京电影学院、中国美术学院。数字媒体技术：广东工业大学、南京大学、浙江大学、中国传媒大学、吉林动画学院及浙江科技学院等。
3、就业方向不同数字媒体艺术是一门以艺术为主、技术为辅，艺术与技术相结合的新兴学科，旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。毕业后主要在各级电视台、影视动画制作单位、传媒与广告公司、互联网公司、数码艺术公司、展示设计公司、形象企划公司、多媒体与网页设计、交互设计、UI设计、产品造型设计等热门行业就业。数字媒体技术专业培养德智体美全面发展的、面向当今信息化时代的、从事数字媒体开发与数字传播的专业人才。毕业生将兼具信息传播理论、数字媒体技术和设计管理能力，可在党政机关、新闻媒体、出版、商贸、教育、信息咨询及IT相关等领域，从事数字媒体开发、音视频数字化、网页设计与网站维护、多媒体设计制作、信息服务及数字媒体管理等工作。
你如何理解数字艺术与传统艺术之间的关系？与传统艺术相比，观众从数字时代的新媒体艺术中可以获得互动性、体验感、参与感，这是一个普遍意义上的吸引力。
在未来，基于数字技术的艺术形式，不会取代传统艺术，二者会变为一种融合共生的状态。
艺术不等同于科技，很难用线性的规律去界定和描绘其发展历程，从艺术史的角度来看，艺术的核心不是艺术语言与形式的表达，而是思想的呈现。
数字技术的发展给电影艺术带来哪些新思维？电影是现代科技的产物，它的发展与技术的进步息息相关，电影艺术的每一次理论创新和美学革命都离不开科学技术的支撑和推动。
毫无疑问，数字技术是继声音和色彩之后，电影领域最具革命性的技术进步，２０世纪８０年代前后诞生的数字电影，比之前两次技术革命催生的有声电影和彩色电影，对于传统的电影概念而言更具有颠覆性的意义。
电影的创作受制于技术的革新
电影诞生迄今不过一百余年，作为晚近新出的 “第七艺术”，它与生俱来的技术属性和商品属性，使其本体更加受制于技术和媒介的变化。只有技术手段发展到特定阶段后，电影才具备了存在和实现的可能。
1977年美国导演乔治·卢卡斯首先将数字技术和计算机技术制作的特技效果成功运用到《星球大战》中，为制作这部影片，乔治·卢卡斯专门成立了现在大名鼎鼎的特效公司“工业光魔”。技术先行是电影创作的一个规律。从《侏罗纪公园》里栩栩如生的恐龙健步飞跑；到《真实的谎言》中庞大的战斗机在摩天大楼之间横冲直撞；再到获得11项奥斯卡大奖的《指环王：王者归来》，更是用数字技术创造出无法复制的效果。技术越来越成为电影制作的依托。
技术的发展拓宽了电影的道路
数字技术的跟新和运用改变了电影的制作、发行和放映方式，对电影的影像是多方位和多领域的。真实性上，数字媒介带来的强大技术进步进一步完善了电影的沉浸式体验，
到此，以上就是小编对于数字技术与现代艺术的问题就介绍到这了，希望介绍数字技术与现代艺术的3点解答对大家有用。
